PRODA – profesjonell dansetrening

Proda arrangerer gratis trening, danseteknisk og faglig utvikling for profesjonelle dansekunstnere i Bergen. Profesjonelle dansekunstnere defineres ved minimum 3 års høyskoleutdanning/Bachelor i dans. Ordningen er støttet av Kulturdepartementet med kontinuerlig virksomhet i Oslo, Bergen, Stavanger, Trondheim, Nord-Trøndelag og Nord-Norge. I tillegg støttes flere mindre dansemiljøer.

Felles trening er ressursbesparende, og tiltaket kommer alle dansekunstnere til gode. Trening utgjør en stor og nødvendig del av dansekunstnernes arbeid. Sik opprettholdes og utvikles de kunstneriske og fysiske ferdighetene i et felles fagmiljø. Proda er brukerstyrt med aktive dansekunstnere i styret.

Bergen Dansesenter er regional arrangør for Proda Hordaland og samarbeider med Carte Blanche og BIT Teatergarasjen om gjestepedagoger.

Husk å registrere deg som PRODA-bruker på www.proda.no.

Er du medlem av NoDa (Norske Dansekunstnere) har du automatisk brukeradgang til Proda!

Emma RozgoniFoto: Emma Rozgoni.

Nyeste+Logo

TIMEPLAN VÅR 2018:

JANUAR:

Onsdag 10. jan. * 11.15-12.45 HOUSE med Jens Trinidad

Fredag 12. jan.* 11.15-12.45 HOUSE med Jens Trinidad

Lørdag 27. jan. 11.00-13.00 WORKSHOP/samtidsdans med Mette Edvardsen

I samarbeid med BIT Teatergarasjen og er delfinansiert av apap-performing Europe 2020 som mottar støtte fra Creative Europe-programmet til EU . Mer informasjon om workshopen finner du her. Påmelding til ingrid@bit-teatergarasjen.no.

FEBRUAR:

Fredag 2. februar 11.00-12.30 KLASSISK BALLETT med Marcello Raciti

Fredag 9. februar 11.00-12.30 KLASSISK BALLETT med Marcello Raciti

Fredag 16. februar 19.30-21.00 CONTEMPORARY med Hagit Yakira

Lørdag 17. februar 12.00-13.30 CONTEMPORARY med Hagit Yakira

Fredag 23. februar 11.00-12.30 KLASSISK BALLETT med Marcello Raciti

Uke 9: vinterferie

 

MARS:

Fredag 9. mars* 11.15-12.45 CONTEMPORARY BALLET med Heidi Vierthaler

Fredag 16. mars 11.00-12.30 URBAN MOVEMENT med Sara Einbu

Lørdag 17. mars 12.00-13.30 URBAN MOVEMENT med Sara Einbu

Mandag 19. mars * 11.15-12.45 GAGA med Olivia Tarrish Ancona

Torsdag 22. mars * 11.15-12.45 GAGA med Olivia Tarrish Ancona

UKE 13: påskeferie

 

APRIL:

Fredag 6. april 11.00-12.30 PROGRESSING BALLET med Elizabeth Guinoo

Fredag 13. april* 11.15-12.45 CONTEMPORARY med Jarek Cemerek

Fredag 20. april 11.00-12.30 JAZZDANS med Ane Evjen Gjøvåg

Fredag 27. april 11.00-12.30 JAZZDANS med Ane Evjen Gjøvåg

 

MAI:

Fredag 4. mai 11.00-12.30 JAZZDANS med Ane Evjen Gjøvåg

Mandag 7. mai* 11.15-12.45 BALLETT/ACROYOGA med Laura Bernasconi

Fredag 11. mai* 11.15-12.45 BALLETT/ACROYOGA med Laura Bernasconi

 

 *I samarbeid med Carte Blanche

Klassene foregår i Studio 2 i 3. etasje ved Bergen Dansesenter.

 

OM PEDAGOGENE:

Jens Trinidad har sin bakgrunn fra X-Ray I Oslo hvor han startet å danse på slutten av 90-tallet, og senere fra crewet Cre8 som han nå er kunstnerisk ansvarlig for. Han har markert seg både i hiphop- og scenekunstmiljøet som en allsidig og erfaren danser. Han har blant annet jobbet med streetdanskompaniet Bounce, Hooman Sharifi/Impure Company, Elle Sofe og Panta Rei Danseteater. I 2015 var han Dansens Dager-ambassadør. I tillegg til å være utøvende danser underviser han også i streetdans på bl.a Kunsthøgskolen i Oslo og Edvard Munch. Som koreograf har han produsert flere stykker for danseutdanninger i Norge, og egne stykker under Urban Moves Festival med crewet og seineste “Flux” med Hugo Marmelada. Jens har også vært aktiviv i battle scenen, og vunnet Soul Sessions Oslo, Pop What you got, Urban Moves i Norge og kvalifiseringen i Stockholm til Juste Debout i Paris, som er en av verdens største battles.

Jens om klassen: Jeg vil undervise i house med fokus på groove, tyngde og isolasjonsteknikk. I tillegg bevissthet ifh til musikalitet, gjennom improvisasjon eller ulike satte kombinasjoner.

 

Mette Edvardsen – fra hennes nettside (info om workshopen kommer): «The work of Mette Edvardsen is situated within the performing arts field as a choreographer and performer. Although some of her works explore other media or other formats, such as video, books and writing, her interest is always in their relationship to the performing arts as a practice and a situation. With a base in Brussels since 1996 she has worked for several years as a dancer and performer for a number of companies and projects, and develops her own work since 2002. She presents her works internationally and continues to develop projects with other artists, both as a collaborator and as a performer. A retrospective of her work was presented at Black Box theatre in Oslo in 2015. She is currently a research fellow at Oslo Arts Academy.» Edvardsen viser sin forestilling «oslo» på BIT 26.-27. januar kl. 19 i Studio USF.

oslo er en flerstemt soloforestilling omtalt som både intelligent, underholdende og uforglemmelig. Ut i fra tanken om at koreografi er en måte å skrive på, komponerer Mette Edvardsen bilder, handlinger, fantasier og stemninger i tid og rom. Publikum tas med i et undringsrom som åpner for både fornøyd fnising og filosofisk refleksjon. I en poetisk lek med språkets potensial og begrensninger er oslo like enkel som den er kompleks og brilliant.

 

Marcello Raciti studied at the National Dance Academy of Rome, Hungarian Dance Academy of Budapest, John Cranko Schule of Stuttgart and at the Bolshoi Theater where he got his diploma as Ballet Pedagogue/Vaganova Russian Method. He has worked as a dancer in Stuttgart Ballet and the Companhia Nacional de Bailado de Lisboa. He graduated “Ballet Master” from the Hungarian Dance Academy and has been teaching all over Europe at academies and with dance companies. He works extensively as a teacher in both ballet and modern dance, offering workshops and private classes.

He is currently employed at Bergen kulturskole as teacher for the talent groups in classical ballet.

 

Hagit Yakira har sin utdanning fra Music and Dance Academy i Jerusalem, Israel. Etter utdanning som Dance Movement Therapist i 2004, flyttet Hagit til London hvor hun fullførte MA in European Theatre Dance (2005). Hun tar for tiden en PhD i koreografi på Trinity Laban, London, samtidig som hun underviser og koreograferer. Hagit Yakira grunnla Hagit Yakira Dance Company in 2007 og turnerer i England, Europa, Skandinavia og Israel.
Hun har produsert syv arbeider for kompaniet, og i tillegg koreografert for diverse kompanier og studenter.

Hagit Yakira Dance Company produserer arbeider hvor menneskelig erfaring, bevegelse og dans er poetisk flettet sammen til en individuell tolkning av forhold og følelser gjennom danseteater og performance. Hagit Yakira underviser og er gjestekoreograf på Trinity Laban og The Place i London, og siden 2011 har hun jevnlig gitt workshops på ImPulsTanz, Vienna. Hun er lektor ved BA-programmet i dans ved Universitetet i Stavanger.

http://www.hagityakira.com/contemporary

 

Heidi Vierthaler har som danser jobbet ned noen av Europas og USAs mest fremtredende kompanier og koreografer, bl.a. Cullberg Balletten, Scapino Ballet Rotterdam, Het National Ballet, Soloist Festival Seoul, Royal Swedish Ballet School, Konservatorium Den Haag, Palucca School Dresden, Stockholm, Emio Grecco Ick Amsterdam. Hun drifter sitt eget dansekollektiv, det Amsterdam-baserte Hato Project som fokuserer på interdisiplinær performance, og skaper i tillegg verk for kompanier og festivaler verden rundt.

Heidi incorporates the principals of Gyrotonics into her Ballet class, to give a deeper understanding of the body, which can be applied to all areas of dance. There is an emphasis on finding more freedom of movement, awareness of opposition in the body, creating more length and strength, as well as initiating movement from the center of the body out beyond the extremeties. This awareness creates more balance, and articulation in the body. Heidi emphasizes the importance being grounded, transferring weight and allowing the dancer to move more freely and powerfully through the space.

http://heidivierthaler.com/

 

Sara Einbu er danser, koreograf og pedagog fra Bergen. Hun jobber og bor for øyeblikket i Oslo, hvor hun får jobbet allsidig med dansen. Hun er bl.a med i forestillingen «Fear Infection» av Belinda Braza, forskjellige TV-show som Melodi Grand Prix, Stjernekamp, Gullfisken mm. Hun er også med i det Bergenske kompaniet Schang.

Klassene til Sara er koreografibasert og hun leker med forskjellig utrykk og musikalitet. Hennes særegne stil blander alt fra tradisjonell jazz, pop, til mer urbane dynamikker, noe som gjør klassen utfordrende og spennende

 

Olivia Ancona was born in San Francisco, however grew up in Berkeley, London, and predominately Portland, Oregon.  After training at the Juilliard School, she joined the Batsheva Ensemble (2010-2012) under the direction of Ohad Naharin and returned to the main company in 2015.  Olivia was a founding member of Sharon Eyal’s LEV, and has worked with Mats EK, Johan Inger, Wim Vandekeybus in the Royal Swedish Ballet, Sidi Larbi Cherkaoui (Eastman) and Luca Veggetti, amongst others. Most recently she was a guest with the Tanztheater Wuppertal Pina Bausch and in the fall of 2016 danced, acted, and coached in the upcoming film, Suspiria.  She is a certified gaga teacher and regularly teaches workshops and classes internationally, in addition to creating her own work. She is currently based out of Berlin.

Gaga Class: The language of Gaga cultivated by Ohad Naharin director of Batsheva Dance Company, came from the belief in the ‘healing, dynamic, and ever-changing power of movement,’.  Gaga help’s participants connect to their bodies and to various physical sensations. The improvisational nature of the class is guided by the teacher, who also participates, through a series of image-driven prompts.  Participants are encouraged to explore their range between weakness and strength, awaken numb areas in the body and become aware of their habits. The classes offer a workout that investigates form, speed, and effort while enhancing our flexibility, agility, and coordination.  In addition to delving into qualities such as texture, delicacy, and exaggeration, culminating in a multisensory and physically challenging experience. 
Without mirrors or spectators, we will use this hour and fifteen minute opportunity to explore the principles of gaga, connecting to our imaginations and the pleasure of moving. 

http://gagapeople.com/english/

 

Elizabeth Guinoo er utdannet ved Davao College på Filippinene. Hun har svært lang erfaring som pedagog, danser og koreograf, og hun er sertifisert i Pilates UHM trinn I og som RAD-pedagog. Elizabeth underviser i klassisk ballett ved Bergen Dansesenter og er Fargespills faste pedagog.

Progressing ballett er et opplegg utviklet av Marie Walton-Mahon der studentene skal lære seg å forstå dybden av muskelminnet. Dette for å oppnå best mulige resultater i klassisk ballett. I klassen brukes fit ball og elementer fra floor barre og yoga for dansere.

 

Jarek Cemerek studied classical dance at the Conservatory in Ostrava (CZ), choreography and pedagogy at the Academy of Performing Arts in Prague and in Helsinki. He has performed around the world, and as a choreographer and teacher he has work with numerous companies and schools; DV8, Juillard School, Peridance New York, Sadler’s Wells London, Göteborg Opera Dance company etc.

This class aims to encourage a sense of body awareness and efficiency as well as physical articulation. It will start with simple exercises to build strength and to form a good foundation in order to get the body ready for the day. Special emphasis will be made on healthy body mechanics, efficient use of weight, falls to the floor, jumps etc.

 

Ane Evjen Gjøvåg har en BA i jazzdans fra Kunsthøgskolen i Oslo (2004-07). Hun har de siste 8 årene jobbet som frilansdanser med base i Oslo i en rekke produksjoner  innenfor både jazz og samtidsdans bl.a. i Oslo Danse Ensemble. Hun flyttet høsten 2016 tilbake til hjembyen Bergen hvor hun underviser/har undervist ved Bergen kulturskole, Step In Dansestudio og Bergen Dansesenter. Hun er også kunstnerisk leder og koreograf for ungdomskompaniet Pur. I vår er hun å se på scenen i Kristin Lavransdatter på Den Nationale Scene.

Anes klasse er en dynamisk jazzdansklasse hvor det legges vekt på danserisk utfoldelse, og hun jobber med mange ulike stiler innenfor jazzsjangeren. Hun er opptatt av gleden i dansen og har ellers fokus på rytme, uttrykk og stemning.

 

Laura Rae Bernasconi is a contemporary ballet dancer, choreographer, Odissi Temple Dancer, certified AcroYoga teacher (acrobatics, partner yoga, Thai massage) since 2008 and a Hatha Yoga teacher (in the Sivananda tradition) since 1991.  Laura has been an international docent to students and professional dancers since 1984.  She also teaches wellness classes and is a certified Shi’atsu therapist. Using principals of the Alexander Technique, Feldenkreis, and Gyrokenisis, Ilan Lev, meditation and mindfulness, Laura has a healthful approach to ballet that focuses on individual needs of each student with support, empathy, love and mudita, vicarious joy.  Laura is currently writing a book on ballet technique .

 

Seltop | Grafisk Form